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大师 > 国大师名录
  • 张涌涛

    第一届中国工艺美术大师

    张涌涛(第一届中国工艺美术大师)

    磨钻工艺美术家。江苏武进县人。一九二三年在中华职业学校机械科学习,一九三0年进英商中国磨钻厂学艺,后又在上海鸿祥珠宝店当钻石磨工。一九四二年开始独立加工磨钻。一九五六年在上海珠宝玉器公司鉴别、设计钻石,一九五八年任上海磨钻厂厂长。张涌涛具有五十多年磨钻经验,技艺精湛,自制锯剖设备和刀具,他所磨制的钻石,在国际钻石市场享有声誉。我国的钻石首饰琢磨工艺,是三十年代初从国外传入,张涌涛是我国磨钻技术的引进者。他对各类结晶体钻石的质地、性能、特点,价值都很有研究,著有《钻石量尺衡量手册》、《钻石设计手册》、《钻石工艺》。《钻石设计手册》一书,曾获轻工业部一九八0年科技成果奖。按照他设计的工艺加工钻石,精确度达到误差不超过百分之一克,跃入世界先进水平。在一九七九年全国工艺美术艺人、创作设计人员代表大会上,被授予工艺美术家称号。一九八六年被上海市命名为特级工艺美术大师。现任上海钻石厂技术顾问、中国工艺美术学会理事。

  • 张永寿

    第一届中国工艺美术大师

    张永寿(第一届中国工艺美术大师)

    张永寿(1907~1989),剪纸艺人,中国工艺美术大师。从事剪纸60余年,创作了数千幅精巧绝伦的剪纸作品。张永寿出生于剪纸世家,他的祖先皆以剪纸为业,传至其父历经4代。祖父张万国、父亲张金盛都是知名的剪纸艺人。张永寿和其父都是排行第三,父子俩先后以老张三麻子和小张三麻子的艺名为人称道。10岁随父学习剪纸,12岁以剪纸为生,奔走于镇江、南京、上海及苏北、皖南一带。20岁回扬州,在多子街设摊卖艺。其剪纸,精巧细腻,生动活泼,独具一格,名闻大江南北。

    1954年,《张永寿剪纸集》出版。1957年出席全国第一届工艺美术艺人代表大会,获轻工业部授予的“老艺人”称号。1959年,他的《百花齐放剪纸集》出版,郭沫若为张永寿的《百花齐放剪纸集》题诗“扬州艺人张永寿,剪出百花齐放来。请看剪下出春秋,顿使东风遍九垓”,高度评价了张永寿的剪纸艺术。

    张永寿剪纸题材广泛,最擅长花卉,尤以剪菊传神。他年轻时酷爱菊花,每以菊花寄托精神,励志奋进。他常四出访菊,每见一个佳品,必观赏再三,流连忘返,他剪出的菊花,形神兼备,轻灵自如,各呈娇妍,如《麒麟角》头角峥嵘,昂扬可喜;《紫松针》锋芒毕露,俏拔可人;《醉红妆》如美人酒后,不胜娇羞;《芙蓉面》似出水芙蓉,分外妩媚;《粉蝴蝶》颤颤然浑如蝶恋花心;《罗汉须》卷曲曲真似罗汉之心。

  • 徐绍青

    第一届中国工艺美术大师

    徐绍青(第一届中国工艺美术大师)

    徐绍青,男,江苏苏州人。初师朱竹云学习国画艺术。1944年复从师吴湖帆,为梅景书屋入室弟子。1948年,其小传及作品《吹箫仕女图》被编入《中国美术年鉴》一书。1949年后,致力于苏州刺绣和吴门画派的研究和实践。擅长山水、工笔花鸟、人物、走兽及书法。代表作品有《芙蓉腊嘴》、《江南秀色》、《松山飞瀑图》等。他设计的刺绣《白孔雀》曾到巴黎展出;《牡丹通景屏》被作为国家礼品赠给前美国总统尼克松;《竹林群鹊》被中国工艺美术珍宝馆收藏。生前主编出版《苏州刺绣图案》一书。曾为中国工艺美术学会理事、中国美术家协会会员、苏州刺绣研究所副所长、名誉所长、中国苏绣艺术博物馆副馆长。1979年获“第一届中国工艺美术大师”荣誉称号。1993年始,享受国务院的政府特殊津贴。

  • 谢杏生

    第一届中国工艺美术大师

    谢杏生(第一届中国工艺美术大师)

    谢杏生,1916年生于苏州市光福镇,戏曲服装设计师、工艺美术家。1929年到上海戏衣作坊师从王锦荣学艺,上世纪三十年代中后期,在戏曲服装界崭露头角。曾任上海戏剧服装用品厂主要设计师,为全国50余个剧种设计戏衣。1979年,被授予中国工艺美术家称号,是戏曲服装行业唯一获此殊荣者;1981年,所设计的黑蟒、女帔获原轻工业部戏装行业评比第一名;1988年,被原轻工业部授予中国工艺美术大师称号。《中国大百科全书》收录了“谢杏生”条目和其设计的戏衣图案。

  • 陆涵生

    第一届中国工艺美术大师

    陆涵生(第一届中国工艺美术大师)

    陆涵生,江苏无锡人。15岁进红木作当学徒,刻苦钻研,逐步掌握红木雕刻的全套技艺。满师后拜苏州名家吴麟昆为师,技艺精湛。1956年进入苏州红木雕刻厂工作,1958年被选到中央工艺美术学院进修。曾任苏州红木雕刻厂设计室主任。他既会设计苏州红木家具,又会制作红木艺术品,而且对象牙雕刻、黄杨木雕、牛角雕和砚刻、印钮等亦无不精通。他的木雕艺术品,大都以传统题材和民间传说为内容。作品古朴又充满生活气息。阿

  • 李娥英

    第一届中国工艺美术大师

    李娥英(第一届中国工艺美术大师)

    高级工艺美术师,中国工艺美术大师。女。江苏吴县人。1936年随母学习刺绣。1954年参加苏州市文联刺绣小组,1955年开始从事双面绣技法研究。参加以散套针绣制的第一幅双面绣《五彩牡丹》插屏获江苏省手工业联社颁发的一等奖。1965年,她首创在尼龙绢底料上绣制苏绣艺术品,打破了丝绸作底料的惯例,进一步提高了双面绣的艺术水平。其作品有《蘑菇云》、《金鱼》、《小猫》等,由此开发出一大批双面绣作品。她绣制的作品还多次参加国际博览会展品,以及布置人民大会堂的主要陈列品。双面三异绣《松鼠葡萄》作为第二届中国工艺美术百花奖参赛作品获金杯奖。双面绣《金鱼》获第56届国际波兹南博览会金牌奖。《普贤佛像》为中国工艺美术珍宝馆收藏。并多次出访国外表演刺绣艺术,受到好评。曾任苏州刺绣研究所针法室副主任、苏州刺绣研究所副总工艺师、中国苏绣艺术博物馆副馆长,主编《苏绣技法》一书和主持《苏绣针法汇编》。
  • 顾文霞

    第二届中国工艺美术大师

    顾文霞(第二届中国工艺美术大师)

    顾文霞,(1931—),女,江苏吴县人,高级工艺美术师,中国工艺美术大师。1945年跟随母亲学习刺绣。1954年8月在苏州市文联刺绣小组工作。1965年10月后担任苏州刺绣研究所副所长、所长兼总工艺师,1986年11月创建中国苏绣艺术博物馆任馆长、总工艺师。为中国工艺美术学会副理事长。1999年6月退休。2001年建立顾文霞大师工作室。

  • 顾景舟

    第二届中国工艺美术大师

    顾景舟(第二届中国工艺美术大师)

    顾景舟(1915-1996),原名景洲。别称:曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人,中国美术家协会会员,中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。54年进入宜兴蜀山陶业合作社。56年被江苏省政府任命为技术辅导,带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会,在港、澳、台、东南亚影响特大,被海内外誉为“壶艺泰斗”,作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。

    1915年生于江苏宜兴川埠乡上袁村,顾景舟可以说是历代紫砂陶艺名家中,名号最多的一位,他本名景洲,后改名为景舟、名号有曼晞、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵及壶叟等。曾自创堂号为自怡轩。他在壶艺上的成就极高,技巧精湛,且取材甚广。可说是近代陶艺家中最有成就的一位,所享的声誉可媲美明代的时大彬,世称“一代宗师”、“壶艺泰斗”。

  • 任慧娴

    第二届中国工艺美术大师

    任慧娴(第二届中国工艺美术大师)

    任慧娴,1916年出生,中国工艺美术大师,历任苏州刺绣研究所刺绣针法研究室主任、技艺质检总检验员等职。擅长乱针绣人像、风景、动物等,代表作有《列宁像》、《齐白石像》等。任慧娴是当代苏绣艺术最重要的代表人物,她的刺绣作品有的被中外博物馆、艺术馆所珍藏,有的被作为馈赠外国政府或首脑的国礼。她的作品代表了当今苏绣的最高水平。


  • 黄永顺

    第二届中国工艺美术大师

    黄永顺(第二届中国工艺美术大师)

    黄永顺,1937年出生,扬州琢玉艺术人才的优秀代表之一,中国工艺美术大师。1956年进入江玉石社(现扬州玉器厂)学艺,1958年进入南京艺术学院工艺美术专科学习,1961年以优异的成绩毕业回厂担任设计和琢玉工作。代表作《白玉宝塔炉》、《聚珍图》被中国工艺美术馆收藏。

  • 蔡健生

    第二届中国工艺美术大师

    蔡健生(第二届中国工艺美术大师)

    1916年出生,上海牙雕艺术家,中国工艺美术大师。江苏灌云县人。曾任上海艺术雕刻厂技术顾问,高级工艺美术师。13岁到上海拜著名象牙雕刻艺人许秀生先生为师。代表作有《文姬归汉》、《林冲夜奔》、《越鸟南归》、《文成公主在西藏》、《金山战鼓》、《李时珍采药》、《香妃狩猎》、《周恩来和董必武在梅园新村》、《红楼二尤》等。

  • 王金山

    第二届中国工艺美术大师

    王金山(第二届中国工艺美术大师)

    王金山,男,1939年2月出生,江苏苏州人,专业缂丝、大专文化、中共党员。现为研究员高级工艺美术师,苏州缂丝研究会会长,1988年荣获中国工艺美术大师称号。

  • 朱枫

    第三届中国工艺美术大师

    朱枫(第三届中国工艺美术大师)

    朱枫,男,国画家,1915年生于浙江省湖州市,2009年逝于南京市,1946年在上海美术专科学校学习,1949年后先后在南京市人民文化馆、人民美术工场、文化事业管理处工作。
    1956年5月在南京市文化局工作,任云锦 研究员,1958年在南京市云锦研究所工作,现任该所艺术研究室主任、学术委员会主任委员、高级工艺美术大师。早在     1954年,他便在老一辈工艺美术家陈之佛教授领导下,组建云锦研究组,继承传统,总结云锦的创作技术,抢救这一宝贵的民族遗产。
    50年代出版了他编绘的《云锦图案》和《南京云锦》。

  • 周巽先

    第三届中国工艺美术大师

    周巽先(第三届中国工艺美术大师)

    周巽先,(1913.10——1998) 字逊言,高级工艺美术师,中国工艺美术大师。女,江苏丹阳人.她从事刺绣艺术60多年,是我国老一辈的刺绣大师,擅长乱针绣,其优秀作品《毛主席像》《冬宫》《狼牙山五壮士》《松鹤》《竹叶熊猫》等代表了苏州刺绣当代不同时期的同格和水平。作品《冬宫》于1960年在苏联展出。1976年的《双鹤》、1982 年首创的双面绣《鸡》、1987年的双面异色绣《金鱼》台屏曾在全 国和江苏省获奖。她还进行理论研究,总结经验,研究刺绣针法,合作编写出版《乱针绣针法》专著,认真进行技艺指导,培养人 才,为推动苏州刺绣艺术发展起着重大的作用.曾任全国文联理事。
  • 张宇

    第三届中国工艺美术大师

    张宇(第三届中国工艺美术大师)

    张宇,男,江苏省扬州市人,原名张家謇,字仲直,笔名云天,中共党员,扬州漆器厂艺术指导,高级工艺美术师,被扬州大学艺术学院聘为兼职教授。1944年1月生于古城扬州一个清贫的书香门第,张宇自幼受家庭文化熏陶,聪慧好学为其艺术人生奠定了基础。1958年6月因家贫而辍学,进扬州漆器玉石工艺厂学徒,曾从艺人丁永仁学玉雕,随梁国海等著名艺人学习漆器工艺生产知识,并拜画家姜壁为师学习绘画,从此,一直从事漆器工艺的创作设计工作。1985年赴中央工艺美术学院进修,受到当代著名美术家吴冠中、张仃、叶浅予等老师的教诲,进一步提高了美术理论水平和绘画设计能力。
    张宇从艺40余年来,曾设计过大量的内外销漆器产品,经济效益显著,创作过许多高、精、新漆艺佳作,多次参加国内外展览,并先后获省、部以上奖项10余次,为扬州传统漆器工艺的继承和发展作出了不懈的努力。

  • 张晓飞

    第三届中国工艺美术大师

    张晓飞(第三届中国工艺美术大师)

    张晓飞,男,1941年生于江苏省吴县,1962年毕业于苏州工艺美术专科学校后先后在苏州剧装戏具、工艺美术厂、刺绣研究所、工艺美术研究所工作,1980年后在桃花坞木版年画社工作,现为该社创作室主任、高级工艺美术师、中国美术家协会会会,《人民日报》神州书画院特约画师。
    10多年来,他在我国著名桃花坞木版年画的继承和创新上取得了优秀的成绩,创作了一大批具有地方特色的新年画,既体出时代风貌,又有传统艺术特色。

  • 喻湘涟

    第三届中国工艺美术大师

    喻湘涟(第三届中国工艺美术大师)

    喻湘涟,女,汉族,1940年出生,无锡人,出生江苏省无锡泥人世家,是著名艺人蒋三元的曾外孙女。潜心钻研,集各家之长,融会贯通,继承发扬了惠山泥人的地方风格,作品多次入选国内外各级工艺美术展览,多次获奖。修复历史作品达到“整旧如旧”、“以假乱真”的境地。作为国家培养起来的艺术家,喻湘涟不愿做到仅仅是自己问心无愧。

  • 殷濂君

    第三届中国工艺美术大师

    殷濂君(第三届中国工艺美术大师)

    殷濂君,〈1930--〉高级工艺美术师,中国工艺美术大师。女。江苏吴县人。自幼随母学绣艺,1955年参加苏州市文联刺绣小组,1960年后在苏州刺绣厂工作,她从事刺绣50多年,擅长绣花、草、虫、鱼、飞禽、走兽等,被刺绣同行誉为"花王"。代表作品有双面绣异色绣《月季与蝴蝶》、《群蝴芳草》、《蜜蜂和月季》、《蝴蝶牡丹花》、双面三异绣《红枫?鹰?鹦鹉》和双面绣《大白猫》等,这些作品作为国家级礼品和多次在国内外展出并获奖。她曾参加过两幅巨型毛主席像的绣制工作:一幅为巨型单面绣《毛主席在党的八届十二次全会扩大会议上》,(现收藏在中国革命历史博物馆,另一幅为双面异色绣《毛主席在书房》,这两幅绣像已成为稀世珍品。她还编写《怎样绣猫》等教材,为积极培养新生力量作出了贡献。
  • 薛龙冠

    第三届中国工艺美术大师

    薛龙冠(第三届中国工艺美术大师)

    薛龙冠 ,(1940- ),男,江苏省苏州市人,中国工艺美术大师。长期从事地毯设计工作,曾任北京市地毯研究所所长,设计出100余幅地毯图案。他所设计的作品,清新明快、具有时代气息,为北京地毯在继承传统基础上大胆创新,形成新样式、新类别、新品种起到先导作用。作为北京地毯行业带头人,他还十分注重理论建设,撰有论文《浅谈北京地毯图案的发展与演变》、《牡丹和牡丹花在地毯图案中的运用》、《关于地毯图案的图形与色彩的再思考》等。主要作品有:1996年设计的北京市花——月季花图案巨型地毯,现陈列在人民大会堂北京厅;地毯《玉兰盛开》等。
  • 徐秀棠

    第三届中国工艺美术大师

    徐秀棠(第三届中国工艺美术大师)

    徐秀棠 ,1937年12月 出生于宜兴蜀山紫砂陶艺世家,中国工艺美术大师。现任无锡市茶文化研究会副会长,江南大学客座教授,无锡工艺职业技术学院客座教授。获奖作品有《坐八怪》《雪舟学画》等。1954年拜紫砂陶刻著名老艺人任淦庭为师学习紫砂陶刻,1955年1月随师父进蜀山陶业生产合作社(紫砂工艺厂前身),1958年参加轻工部与中央工艺美术学院举办的“中国民间雕塑研究班”,结业后转入中央工艺美术学院“坭人张”张景祜工作室学习彩塑,1959年回紫砂工艺厂从事陶刻陶艺创作,主攻紫砂雕塑,1993年与日本陶艺家高桥弘先生合作组建长乐弘陶艺有限公司。
    作品多次在国内外展出中获奖,并被美国大都会博物馆、英国维多利亚博物馆及大不列颠博物馆、比利时皇家博物馆及国内故宫博物院、南京博物院、上海博物馆等收藏。

  • 汪寅仙

    第三届中国工艺美术大师

    汪寅仙(第三届中国工艺美术大师)

    汪寅仙 ,女,1943年生于江苏宜兴丁山丁南村,研究员级高级工艺美术师,中国工艺美术大师,全国劳动模范,全国三八红旗手,江苏省“有突出贡献的中青年专家”,中国工艺美术学会会员,宜兴紫砂文化艺术研究专委会顾问。其制壶态度一丝不苟、谨慎严密,并长期对创作题材深入观察体会进行艺术的提炼。使作品展现包括形象、神韵与气质上的美感。她以写实的手法刻划自然生态美于花货上,诠释田园中旺盛的生机和饱满盎然的精神。仿真形象惟妙惟肖,在运色上汪寅仙有其独特的美学观念,她尽量保持紫砂特有的光华质感,而不求颜色与实物相同。仅于局部做颜色处理,形成一种画龙点睛的效果,也更能突显作品造型特色及优雅气韵。

  • 吕尧臣

    第三届中国工艺美术大师

    吕尧臣(第三届中国工艺美术大师)

    吕尧臣,宜兴人,生于1941年,中国工艺美术大师。随紫砂名家吴云根学艺。四十余年的陶艺生涯,新品层出,风格韵秀而古朴。尤独创之“吕氏绞泥”出神入化,堪称一绝,海外有“壶艺魔术师”之称,作品与“黄金争价”,屡为“故宫博物院”、国务院、“紫光阁”等单位收藏。1970年服务于“宜兴紫砂研究所”,专事紫砂器的造型设计工作。此期间,新品层出,如“竹炉茶具”、“竹圈酒具”、“玉带壶”等作品屡获全国陶瓷美术评比金奖、银奖。于是就有了“创作大师”之誉。
    作品造型新颖别致,做工细腻严谨,深受紫砂同好和陶瓷专家赞叹,并为中国历史博物馆以当代珍品收藏。

  • 蒋雪英

    第三届中国工艺美术大师

    蒋雪英(第三届中国工艺美术大师)

    蒋雪英 ,出生于1933年,是高级工艺美术师,中国工艺美术大师,在日本享有"人间国宝"之盛誉,作品也获得“蒋氏刺绣"之美称。现任苏州市吴县刺绣总厂兼和服分厂厂长。为全国工艺美术学会会员,江苏省刺绣专业委员会委员。从事刺绣艺术50多年,代表作品有《荷香鸭肥》、《梅花欢喜漫天雪》、《云龙》等,在国内外展出受到一致好评。她研制、指导的苏州刺绣和服腰带在日本享有很高的声誉,近20多年来应邀25次东渡扶桑,进行刺绣技艺表演和作品展览,其中《七鹤礼服》荣获大奖,被日本著名影星山口百惠选用结婚礼服。《狮子留袖和服》被日本天皇女儿倍加青睐而珍藏宫中。她在日本享有"人间国宝"之盛誉,作品也获得“蒋氏刺绣"之美称。
  • 蒋蓉

    第三届中国工艺美术大师

    蒋蓉(第三届中国工艺美术大师)

    蒋蓉 ,(1919- 2008),别号林凤,江苏省宜兴市川埠潜洛人。1995年被授予“中国工艺美术大师”称号。 蒋蓉的作品在中国紫砂工艺史上技术精湛,生动具真,别树一格,成为中国紫砂工艺史上第一位女工艺美术大师,现任中国美术学会会员,中国工艺设计协会委员,江苏省工艺美术协会名誉理事。 蒋蓉作品曾在全国工业会议上评为“特等奖”,并为周恩来总理出访东南亚等国家制作礼品。1956年,江苏省人民政府任命她为紫砂工艺“技术辅导”,这在当时历史情况下是工艺界的一种最高荣誉和待遇。
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